syriahomenews أخبار سورية الوطن
بقلم: د. عادل جوده -العراق.
ليست «عرّافة» قصيدة تبحث عن الغيب بقدر ما هي مواجهة شعرية مع غيب الإنسان نفسه؛ مع ذلك المجهول الذي تصنعه الخيبات، وتراكمه المنافي، وتتركه الحروب في تجاويف الروح. يكتب علي نفنوف نصه بلغة مشحونة بالدهشة والمرارة، حيث تتداخل الرموز والصور surrealية مع وجع إنساني عميق، لتتحول العرافة من امرأة تستقرئ المستقبل إلى استعارة لعالم فقد بوصلته، وأصبح يستجدي الأمل من رماد التجارب. إنها كتابة لا تكتفي بوصف الألم، بل تستخرج من أعماقه فلسفة للخذلان والمقاومة.
أولا:
العرافة بوصفها رمزا لخداع الغيب
يفتتح الشاعر نصه بصورة لافتة: «تسكب الودع في طاسة اللاشيء»، وهي صورة تختصر عبثية التنبؤ بمستقبل لا يملك ضماناته أحد. فالعرافة هنا ليست شخصية عابرة، وإنما رمز للأوهام التي تحاول استثمار انكسارات الإنسان. أما وصفها بأنها «نسيت رحمها في صرة نبوءة»، فيحمل مفارقة قاسية، إذ يفصل بين مصدر الحياة وادعاء معرفة المستقبل. ومن خلال هذا التناقض، يعلن الشاعر رفضه تسليم مصيره للأوهام.
ثانيا:
جغرافيا الخسارة وانكسار الأمل
في قوله: «ما عدت أفرش جلدي لثقوب الرمل»، تتجلى قسوة التجربة التي جعلت الذات ترفض أن تكون مادة لاستنزاف الآخرين. ثم تأتي صورة الغد المتكئ على «ركبتين مكسورتين» لتجسد مستقبلا مثقلا بالعجز قبل أن يولد. إنها جغرافيا نفسية لا تقاس بالمسافات، بل بمقدار ما يتركه الفقد من شقوق في الذاكرة. وتبلغ الصورة ذروتها في «رمانة قلبي التي فرّطها الغياب»، حيث يتحول الحب من ثمرة مكتملة إلى حصى يستقر في طين الحلق؛ فيغدو الحنين اختناقا، ويصبح الكلام عاجزا عن استعادة ما انكسر.
ثالثا:
الصمت بوصفه وجها آخر للموت
يقدم الشاعر واحدة من أكثر مفارقات النص إيلاما حين يصور الإنسان إطارا فارغا معلقا على جدار هدمته الحرب. إنها صورة لوجود فقد محتواه، ولذاكرة لم يعد لها جدار يحميها. أما الابتسام بفم من كبريت دون امتلاك شرارة، فيكشف التناقض بين المظهر والوجع؛ فالإنسان قد يبدو مبتسما، بينما تشتعل داخله حرائق لا تجد طريقا إلى التعبير. وعبارة «أكلني الصمت» تختزل مأساة ذات لم يعد الصمت عندها غيابا للكلام، بل افتراسا بطيئا للروح.
رابعا:
المنفى والكتابة ومقاومة الفناء
ينتقل النص إلى ذروة وجودية مؤثرة حين يقول: «أسند سقف المنفى»، فهذه الاستعارة تجعل المنفى بناء مهددا لا يسنده سوى إنسان أنهكته الغربة. والكتابة هنا ليست ترفا جماليا، بل فعل بقاء أخير، ومواثيق تكتب بمداد النفس الأخير. أما جنازة الورق الذي يرفض أحد قراءته، فتحمل مأساة المبدع الذي يودع كلماته قبل أن تجد من يصغي إليها. ومع ذلك، لا يستسلم الشاعر؛ بل يعلن سخريته من الحزن، في صورة العاصفة التي تعلمت النوم في عش حشرة ميتة، وهي خاتمة غرائبية تكشف كيف يمكن للقوة أن تتعايش مع أقصى درجات الانكسار.
*ختاماً
«عرّافة» نص شعري يتجاوز حدود البوح الشخصي إلى مساءلة الوجود الإنساني في زمن الخيبات والحروب والاغتراب. امتلك علي نفنوف قدرة واضحة على ابتكار الصور المركبة، وصهر المتناقضات في نسيج لغوي يثير التأمل ويستفز الوجدان. وتكمن جمالية القصيدة في أنها لا تمنح القارئ عزاء سهلا، ولا تعده بغد وردي؛ بل تضعه أمام إنسان يقف على حافة الانطفاء، محتفظا بحقه في الكتابة والرفض والسخرية. إنها قصيدة تقول إن الروح، حتى حين ينهشها الصمت، تستطيع أن تجعل من جراحها لغة، ومن رمادها شهادة على أنها قاومت ولم تستسلم.
وفيما يلي القصيدة :
عرّافة
بقلم:علي نفنوف
مطرزة بخبل السنون
تسكب الودع في طاسة اللاشيء..
تلك العجوز التي نَسِيَت رحِمها في صُرّة نبوءة
وجاءت تستجدي خساراتي!
عفواً يا امرأة من ملح وقطران..
ما عُدت أفرش جلدي لثقوب الرمل،
ولا أشتري بصاعٍ من كحل الإمارات
خريطة لغد يتوكأ على ركبتين مكسورتين.
هي هكذا المسافة:
جرح يرفض أن يلتئم بالتذكار
ورمانة قلبي التي فرّطها الغياب..
صارت حصىً أبيض في طين الحلق.
ما أيسر أن ننتهي كإطار فارغ
يُعلّق على حائط هدمته الحرب
وما أقسى أن يبتسم المرء بفم من كبريت
لا يملك شرارة ليقول:
“أكلني الصمت!”
ليجئ الغد عارياً إذن..
ليجئ كموظف يبصم على موته
فأنا هنا..
أسند سقف المنفى
أكتب مواثيق الغربة
بمداد النفس الأخير
أحمل جنازة الورق الذي يرفض أن يقرأه أحد
أستهزأ بالحزن..
كالعاصفة التي تعلمت كيف تنام
في عش حشرة ميتة!
(أخبار سوريا الوطن)
